Programación de teatro para Septiembre de 2014

Al Otro Lado del Muro

Tres hermanos y sus parejas se reúnen en la casa del padre, recién fallecido, para acordar el reparto de la herencia.
El encuentro removerá los fantasmas pasados y presentes que les acompañan, dando lugar a una escalada de tensión que amenaza con estallar.

La alternativa sería distanciarse, cruzar un muro que les apartase de su realidad… Un camino inesperado, una elección de vital importancia, ante la cuál el espectador no puede evitar verse implicado.

Larry

En la mente de Larry se acumulan en apariencia concursos culturales, un programa de consejos, un tanatorio, una piscina, mujeres y muchos fracasos heredados que le han llevado a intentar suicidarse varias veces. Pero él piensa que si no lo ha conseguido es porque no sabe cómo. En el momento en que Larry conozca a Larry, no será uno sino dos igual de reales pero distintos los que intentarán encontrar los motivos para al menos tener éxito en la puesta en escena de su muerte.

La obra habla sobre los condicionamientos que uno encuentra en una sociedad férrea y ridícula que sólo es capaz de superar su ridiculez si ridiculiza a quienes solemos entender como 'losers' y cómo ese loser sólo es capaz de encontrar el amor cuando recibe sus cualidades como si fueran las de otro. Es un cuestionamiento sobre la condena simplista que se le suele hacer al loco en vida y al suicida después de muerto y, en definitiva, sobre, hasta qué punto es él quien posee la única responsabilidad y decisión de su acto final y, ante todo, es una historia de amor ridiculizada por sus verdaderos verdugos, más ridículos que ellos pero ganadores al fin y al cabo. Es la historia del sueño frustrado, tan bello cuando se sueña como brusco su despertar. Pero mientras no nos suceda a nosotros mismos sólo lo podremos percibir como un espectáculo, un alegre y entretenido espectáculo.

Elogio a un Solo Instante (Semana en Danza)

Qué es eso qué te ocurre cuando cierras los ojos y piensas que no estás aquí? Que tu vida no es la que es sino otra, que el camino andado se ha quedado atrás y el paso que decidiste dar en ese momento en el que tu vida cambió de dirección se ha quedado suspendido pensando en tomar otro camino.

Como Nosotros Queremos (Semana en Danza)

Por qué nos casamos?... ¿Cuál es la forma de querer?... La forma de encontrarnos… ¿Por qué sostenemos algunas tradiciones?... Una fiesta. Como nosotros queremos. Unas coreografías en una comedia, o al revés. Con unas preguntas. Muchas preguntas. A ver por dónde va la cosa… ¿Te vas a animar a hacerlo?... ¿No te pasa?... ¿Por qué queremos atrapar aquello que solo tiene sentido si está libre?... ¿Cuál es tu miedo?... ¿También hay que bailar?...

Reminiscencias (Semana en Danza)

REMINISCENCIAS trata de mostrar el panorama decadente del siglo XX hasta el día de hoy y cómo desde esa atmósfera aparentemente tan destructiva y desolada, a través de la unión y de la armonía entre individuos se puede renacer y construir un futuro positivo.

Este trabajo está desarrollado sobre bases pictóricas, por lo tanto, con la ayuda de un soporte audiovisual y compositivo se transformará en un viaje como si de la construcción de una pintura viviente se tratara, todo combinado con diversas técnicas vanguardistas de danza y expresión corporal.

Artrisis (Semana en Danza)

ARTRISIS es un espectáculo de improvisación de danza-teatro, en el que el público tiene la última palabra. Los espectadores determinan el desarrollo del show decidiendo aspectos como el número de bailarinas, frases, palabras a interpretar, la música que sonará…

Las coreografías e interpretaciones se suceden bajo el formato de las jam de teatro, guiadas por un maestro de ceremonias que hace sentir al público como el auténtico protagonista de lo que ocurre en escena.

Anatomías de Fin de Semana (Semana en Danza)

(Coz, Encuentros Danzados, Traga, Palmeras para un Cuerpo Invertido, Inadaptados, y una Metáfora sobre el Desequilibrio).

Encuentros danzados

Encuentros danzados, comienza con una pregunta ¿te puedo regalar una actuación de danza? Esto podría suceder en cualquier lugar de la ciudad; mientras esperas a alguien en una plaza o en una estación, un parque o incluso en un teatro… ¿Aceptarías? Dicen que la danza habla, dicen que la danza es mágica, ahora tú tienes la última palabra para que la magia suceda.

Coz

…y buscando me he encontrado con el hueso más mandón, todo un mundo, tan mandón que ha podido conmigo. Y dentro de él Sierra Morena, llena de jaras, arrugadas encinas y tranquilas yeguas.

Palmeras para un cuerpo invertido

Pies, carne, bultos, manos, líneas, huecos huesos buscan y organizan, se despegan del suelo para dos palmeras que crecen el espacio.

Inadaptados, una metáfora sobre el equilibrio

Y por fin, la ausencia acaba produciendo la deformidad (deformidad del movimiento, del espacio, de la comunicación, de la existencia...)

De este modo, con esa extraña mezcla de elementos se configura una pieza de danza contemporánea en la que nada es lo que parece porque en el fondo nada parece ser nada, el ser es un ente vacío, el espacio se transforma con cada movimiento, la mirada y el tiempo se difuminan, y por último, los bailarines no son bailarines, son personajes de una ficción que tampoco es ficción y que de ocurrir en algún lugar y algún tiempo lo haría en el propio de los personajes. Por desgracia son personajes que carecen de voz; por tanto, nunca podremos saber qué es lo que quieren decirnos; sin embargo, si hay algo de lo que estamos seguros, es de que siempre intentan contar algo aunque inevitablemente estén destinados al fracaso

Traga

Comida, sexo, palabras, imágenes, pensamientos, recuerdos, personas, basura, deshechos, objetos, hechos, momentos…

Mi manera de echarme cosas encima hasta sentir la piel de mi estómago tirante. Fluidos con tropezones que no pasan con facilidad por cualquier agujero. Cantidades que no tienen fin porque son un deseo de acumulación, de rebosar. Rincones de objetos donde no se ha movido nunca nada. Mi cuerpo como máquina tragante, gorgoteadora y hacinadora. Traga, traga, traga, traga, traga, traga, traga…

Metáforas de Piel (Semana en Danza)

“Metáforas de Piel” un espectáculo de danza concebido desde su primer encuentro como una trama de lenguajes en una búsqueda permanente; interacciones necesarias para contar historias con el cuerpo, necesidades íntimas y personales, como una manera de dar respuesta a cuestionamientos esenciales: el miedo, el tiempo, la culpa… Un espectáculo construido en el ensamble de distintas piezas como abstracción, praxis escénica de la experiencia ficcional.

El saber prohibido

El rasgar de una viola de gamba y la voz cantada de un contratenor irrumpen en el monologo sentido de Amparo, una anciana que :"Tenía prohibido saber tanto del amor, de las letras, de la música...".

Ella está atrapada entre secretos porque hubo un tiempo donde una mujer tenia prohibido desatar alma y cuerpo. Amparo invoca al amor en sus últimos días y se enfrenta a sus recuerdos, a sus fantasmas, a sus deseos.

La música, la voz cantada y el monologo textual crean una atmosfera irrepetible, llena de pasión, reflexión y ternura, que conmueve al espectador hasta los últimos instantes.

Terror y Miserias en el Primer Franquismo

Se trata de una obra en la que, parafraseando “Terror y miseria del Tercer Reich”, de Bertolt Brecht, Sanchís Sinisterra cuenta la vida cotidiana de los que sobrevivieron a las consecuencias directas de la Guerra Civil Española, como la pérdida de vidas, el exilio, el hambre, la cárcel, la depuración o la corrupción. Siete piezas situadas entre 1939 y 1949 que a través del dolor, el miedo, la amargura y la tristeza, no exentas de humor en ocasiones, constituyen nuestra reciente memoria histórica y forman parte de nuestra biografía emocional. Obra por la que el autor ganó el premio Nacional de Literatura Dramática en 2004.

Sanchís Sinisterra comentó en una entrevista que había retomado la escritura de “Terror y Miseria en el primer franquismo”, iniciada en los años de la transición democrática, ante el deseo evidente de políticos y ciudadanos “de olvidar lo que fue el franquismo puro y duro”

Agú 2 (Teatro para Bebes - 1 a 4 años)

Tras el éxito de "AGÚ!", la compañía Didascalia Teatro y Títeres presenta un nuevo espectáculo con diferentes personajes y el mismo objetivo: ¡pasarlo bien! Desde trogloditas a marcianos, nos divertiremos con los tamaños, las emociones, los contrarios... ¡Un show para bebés AGÚ-DOS!

El Reino de Papel (1 a 4 años)

La nueva obra de Didascalia Teatro y Títeres (LA ETERNA SOÑADORA). Un entrañable y divertido homenaje a los abuelos y abuelas que hacen volar la imaginación a lugares extraordinarios y únicos.

Una obra representada por unos títeres muy originales: ¡de papel!

Nicomedes es un abuelo que imagina historias fantásticas de dragones, serpientes gigantes, exploradores, aventureros.... en un reino llamado Papelia donde todo es de papel.

Rainbow

Un clásico de la literatura infantil, creado por Marcus Pfister, que Didascalia teatro y títeres adapta al teatro, uniendo sus más conocidas aventuras y ofreciendo una odisea marina llena de personajes fascinantes, que nos hablan de la belleza de compartir, ayudar y amar.

El equipo que adaptó El Tragasueños (cuatro años en cartel) nos trae un nuevo clásico contemporáneo de la literatura infantil para toda la familia.

La Eterna Soñadora

Unas Obra para Bebes con de 0 a 3 años con toda la imaginación y magia que tienen los Sueños

El niño de lluvia se ha escondido en el reino de los sueños y La eterna soñadora debe encontrarlo para llevarlo a dormir. Un viaje lleno de luz, música y personajes sorprendentes.

Simón el Fantasmón (1 a 3 años

Simón es un pequeño fantasma que descubre cada día cosas nuevas. Pero hoy no sabe que cara debe poner porque... ¡no conoce las emociones!. Sobrevolando los alrededores descubrirá la tristeza, la alegría, el miedo, el enfado... ¿Le ayudas a poner la cara correcta?

Duración 35 minutos