Programación de teatro para Noviembre de 2018

La Sardina Indiscreta" (Versión Libre de "Que ruina de Función" de Michael Frayn).

La Sardina Indiscreta. Una compañía de teatro “muy particular”, en unas circunstancias “muy delicadas”… Un elenco indescriptible, en una sala indescifrable, en un contexto impredecible, que intenta montar in extremis, una comedia imposible, y llena de “sardinas”…
El estreno está por comenzar, Freddy se rompe la nariz, Poppy tartamudea, Dotty se olvida el texto, Belinda se atranca con las puertas, todos besan a Lloyd, Selma no para de beber, Garry golpea a Freddy, Brooke se quita la ropa, y Tim se viste de Selma mientras prepara las “sardinas”…
La compañía Súbito Teatro presenta una versión muy particular de “Que Ruina de Función”, una comedia disparatada, en la cual los egos, los celos, la seducción y los miedos de los actores, desatan una serie de situaciones esperpénticas, en medio de un estreno “inolvidable”… Y todo entre platos de sardinas…

“Hacer reír es la cosa más difícil del mundo, 
reír es saludable, repercute en todo el organismo… 
Un niño sino ríe, no crece... 
Y las sociedades donde no se ríe son violentas” Darío Fo.

Bienvenido a Casa (Circuito de la Red Nacional de Salas Alternativas)

Tras El último viaje de Cary Grant, Dacsa Produccions presenta BIENVENIDO A CASA, un texto de Manuel Valls dirigido por Eva Zapico. Un trabajo en el que se sigue profundizando en el tema de las relaciones padres e hijos, pero desde una visión más traumática y, de alguna manera, divertida. Mar y Ernesto son dos hermanos que, tras la muerte de su madre, se reúnen para desmantelar el hogar familiar. El problema es que la casa está a nombre de sus dos progenitores. Para poder hacer cualquier cosa con ella necesitan el permiso de un padre, que desapareció hace 30 años sin dar ningún tipo de explicación y que hoy, vuelve a casa. 

Amantes

En el Madrid de la posguerra Paco y Trini son dos humildes novios con el futuro prácticamente decidido: noviazgo, matrimonio, hijos y una futura tienda para malvivir en una España católica en blanco y negro. Un destino que se tuerce cuando Paco le alquila una habitación a Luisa una viuda madura, sensual y poderosa que acaba convirtiéndose en su amante.  Obsesionado con su Lucía, Paco se alejará cada vez más de su novia, teniendo que elegir entre ambas. La intervención de Sor Remedios, la monja que crió a Trini en un orfanato, acabará desencadenando un trágico final.

¿Qué fue de los Corderos?

¿Qué fue de los Corderos? Una reunión familiar, un año de ausencia, una comida en el aniversario de un funeral. Los afectos y las rivalidades se desencadenan… ¿Cuánto cuesta la verdad? ¿Crees que todos sienten lo mismo? ¿Cuánto daño puede producir un secreto sino es revelado?...

Familia, afectos, secretos, ambiciones, enfrentamientos, todos levantan sus copas, llevan sus sueños y sus miedos, y se animan a contarlos... Y a veces se conmueven... Y a veces abren algo en ti, en una noche de revelaciones... ¿Cuánto tiempo puede permanecer escondida la verdad? ¿Qué estás dispuesto a hacer para tener el poder?...

La Compañía Teatro de Operaciones presenta este espectáculo, fruto del laboratorio de creación “Shakespeare Urbano”, una investigación sobre los personajes de Shakespeare, en un ámbito actual, urbano, familiar, donde las ambiciones y la lucha por el poder articula imaginarios de nuestra propia historia, vivida, creada y observada. Macbeth, Yago, Ofelia, Hamlet, Ricardo, Otelo, Lady Macbeth, se nos aparecen como arquetipos de conductas familiares, posiciones abordadas y vitales en el acontecer de nuestras vidas, más cercanos de lo parecido, sin formatos estructurados, livianos a la comprensión de sus-nuestras angustias y deseos, para descubrirlos, para descubrirnos…

Suenan las copas, se acerca el momento de las revelaciones, algunas palabras pueden destruir la alegría, algunos secretos pueden transformar el encuentro… Ha llegado la hora de brindar…

“Shakespeare no pertenece al pasado.

Si su material tiene validez, es porque tiene validez ahora mismo” Peter Brook.

Bijoux Lyriques" (Festival Lírica al Margen)

Desde Lully hasta nuestros días, pasando por Rameau, Boïeldieu, Halévy, Saint-Saëns, Lalo, Thomas, Poulenc y Messiaen; la ópera francesa, aquella cantada en idioma francés, ha sido fuente de una gran cantidad de títulos. Además del primero mencionado, son muchos los compositores extranjeros que aportaron exitosas composiciones operísticas al repertorio francés, como Gluck, Meyerbeer, Salieri, Spontini, Rossini, Donizetti o Verdi, entre otros. Dentro de estas óperas podemos encontrar verdaderas joyas de la lírica. En este espectáculo escucharemos algunas de estas bijoux lyriques acompañadas de un trabajo teatral (movimiento corporal, vestuario, iluminación) para potenciar el esplendor de cada una de ellas y del espectáculo en conjunto.

Salvajes

Dos parejas y un pequeño dilema que se vuelve una locura incontrolable. Descubre cómo una conversación intrascendente puede hacer aflorar los instintos más crudos y hacernos ver que en el fondo todos somos, simplemente, salvajes.

Y gritamos Sorpresa!

Cuatro amigas aprovechan que la quinta del grupo vuelve a España después de pasar dos años trabajando fuera, y mientras preparan el recibimiento, que es una excusa para volver a estar las cinco, se van poniendo al día: cómo están, cómo les van las cosas, tema parejas, hijos... Y a la vez: habría que poner una mesa en el centro – no tengo mesa de centro- sacar sillas, poner un cartel – quién trae el cartel? ...

A lo largo de la velada irán surgiendo varias sorpresas para unas y para otras. Hacía dos años que no se veían todas juntas, nadie usa el grupo de whatsapp para contar las cosas, y siempre parece que se enteran por parciales. A todo esto se acerca la hora de que llegue Noe, la quinta en discordia, la viajera… Y atentas que uando llegue, apagamos la luz y gritamos SORPRESA!

La Habitación

Las hermanas Bierce invitan a su casa al doctor Edgar Stevenson para hacerle una proposición que bligará al joven doctor a plantearse romper un juramento que se hizo hace tiempo. Una inquietante historia de suspense gótico, inspirada en el universo literario de Edgar Allan Poe, donde el claustrofóbico ambiente en el que se desarrolla la acción envuelve al espectador en un constante temor.

Un homenaje al teatro terror del mítico espacio Estudio 1, con guiños existenciales, donde nada es lo que parece y todos tienen algo.

La Extraña Pareja

Dos divorciados deciden convivir juntos en un apartamento de una gran ciudad. Félix es meticuloso, desesperante y demuestra que su obsesión por la limpieza y el orden bordea la locura. Oscar, es capaz de desordenar un apartamento a la velocidad de un tornado. Los dos serán inseparables y muy diferentes, pero con un rasgo en común... la amistad.

La Sombra del Monstruo

En 1816, como consecuencia de una serie de erupciones culminadas con la explosión del volcán Tambora, se produjo lo que se conoce como “el año sin verano”. La última “gran crisis por la supervivencia mundial” (John Post) se instalaba en el ánimo de una Europa decidida a reinventarse en todos los ámbitos.

Y en ese ambiente se produjo una reunión que cambiaría para siempre el concepto de relato de horror: en Villa Diodati se reunieron Lord Byron, John Polidori, Percy Shelley, Claire Clairmont y Mary Shelley.

Miles de documentos afirman contar la “verdadera” historia de lo ocurrido durante aquellos pocos días en que coincidieron. Y miles de “leyendas” han convertido en mito el nacimiento de “Frankenstein”, alzando a su autora, Mary Shelley, a un puesto entre las más grandes escritoras de su tiempo.

Teatro del Sótano presenta una “ficción verosímil” inspirada en hechos reales. Concretamente en la desaparición de las páginas del diario de John Polidori referidas a lo que ocurrió aquellos días. ¿Qué pasó realmente? ¿Qué acto terrible cometieron para que ninguno de ellos, en ninguno de sus escritos posteriores, hiciera referencia a unos días que cambiaron su vida para siempre?

Sin duda, la sombra de aquel monstruo que convocaron les persiguió hasta su muerte.

Pesadilla en Cuento Street

El famoso caza vampiros Victor Van Helsing llega al teatro dispuesto a dar caza a un vampiro oculto entre el público. Mientras lo consigue, ofrece a los asistentes algunas de sus más terroríficas historias. Didascalia Teatro y Títeres presenta una escalofriante propuesta para que pases una tarde en familia terroríficamente divertida.

Edades recomendadas: A partir de 5 años

El Monstruo que comía Pesadillas

Un rey, desesperado por encontrar la solución para que su hija deje de tener pesadillas, decide irse a buscar a un extraño ser que se alimenta de las pesadillas de los demás.

Una obra inspirada en personajes legendarios como el baku japonés o el traumfressrchen alemán, que sirvieron de fuente para que muchos autores escribieran cuentos sobre estos seres.

Con muñecos creados por Edna Brugat, Paco Ríos nos lleva por diferentes lugares, conociendo los miedos de distintas culturas e invitándonos a reflexionar sobre la necesidad de comunicación entre padres e hijos.